Exposition

          Facebook : Sylvie Asselin_Artiste de l’âme

Autodidacte, Sylvie Asselin se définit comme une artiste de l’âme. Elle est sensible au mouvement de la vie que chacun porte à l’intérieur de soi. Son approche est centrée sur l’humain dans son ensemble. Qualifiant son art de visionnaire, sa démarche met en lumière l’énergie vitale qui nous anime au plus profond de nous-même.

Grâce à la méditation, elle transpose artistiquement les vibrations qu’elle perçoit, tout en jouant avec les couleurs. Cette pulsion continue de vie se traduit dans son œuvre comme un hologramme de notre structure énergétique globale.

Elle aborde principalement le concept de la fleur de vie qui, basé sur le principe de la géométrie sacrée, exprime le mouvement vibratoire de l’atome. Elle utilise principalement l’acrylique, mais y inclut également d’autres médiums au gré de son inspiration. Chacune de ses toiles révèle un thème, une pensée, un message...

           Site Internet : www.alpagaselect.ca

          Adresse : 5101, route des Rivières, Lévis

          Téléphone : 418 454-7286

          Courriel : info@alpagaselect.ca

Le feutrage à l’aiguille avec la fibre d’alpaga a engendré une passion chez Linda Gagné. En 2017, elle fait l’acquisition d’une ferme d’élevage d’alpaga à Lévis et fonde AlpagaSelect, qui prône le respect de la nature, de l’animal et de l’humain. En intégrant la fibre de laine d’alpaga dans sa démarche créative, elle trouve une façon bien à elle de valoriser cet animal qui fascine sa famille depuis plusieurs années.

Toujours en quête d’amélioration, elle combine deux techniques de feutrage. Selon la méthode ancestrale d’abord, qui soude les fibres sous l’effet conjoint de l’eau, du savon et du frottement pour en faire un textile robuste. Lorsqu’elle y ajoute le procédé plus récent de feutrage à l’aiguille, qui consiste à pousser la fibre vers l’intérieur sans la ramener vers l’extérieur, chaque ouvrage se transforme sous ses yeux au gré du piquage.

Enfin, le feutrage à l’aiguille lui permet de laisser aller sa créativité, lui apportant du même coup calme et bien-être. Sans croquis, à mainlevée, elle laisse la douce fibre d’alpaga la guider dans la réalisation de motifs variés, parfois champêtres, parfois modernes, toujours esthétiques, pour le plus grand bonheur des adeptes de ses articles exceptionnels !

           Site Internet : www.alampron.com

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Amélie Lampron est une artiste environnementale Canadienne. Vivant de son art, elle est représentée en galeries depuis l’âge de 22 ans. On retrouve ses peintures aux quatre coins du monde, notamment en Europe, en Asie, en Amérique du Nord et en Afrique. Elle peint à l’huile avec des pigments naturels, des insertions de fil et une touche de poésie sur toile, créant toujours deux tableaux à la fois sous la même inspiration. Pour chaque œuvre, elle organise la plantation de 11 arbres avec un groupe de plantations bénévoles qu’elle a fondé en plus de remettre 3 % de sa valeur à un organisme de protection de la faune.

« Je crée mes œuvres à la manière d’un parfum, pour qu’elles se dévoilent doucement sous vos yeux, formant une symphonie de détails et couleurs. À commencer par la note de tête ; le grand contraste des tons, le relief du feuillage, les textures minérales, la note de cœur ; la poésie, mon amour de la nature, mes gestes qui en témoignent et la note de base ; l’odeur terreuse subtile des pigments naturels, le velouté de l’huile, la touche de fil... »

         Site Internet : www.carmenrichard.com

Après l’obtention d’un Diplôme d’études collégiales en arts plastiques, Carmen Richard s’oriente plutôt vers les relations industrielles. Il faudra attendre plusieurs années avant que sa fibre artistique ne reprenne une place de choix dans sa vie. Depuis elle a participé à plusieurs ateliers de peinture, des formations et quelques symposiums qui sont venus enrichir son travail de peintre.

Carmen Richard se nourrit de la force et de la beauté de la nature qui l’interpellent lors de ses balades en forêt. Privilégiant l’acrylique, elle introduit parfois dans ses toiles du relief à l’aide de mortiers de structure. Son œuvre illustre avec sensibilité les paysages québécois. Elle sait bien traduire les changements perpétuels de couleurs qu’on observe au gré des saisons.

L’œuvre de Carmen Richard nous rappelle avec émotion, l’importance du lien tangible qui nous lie à notre environnement.